LET'S ROCK !

Adulée aux quatre coins de la planète, Aubrey Logan est une star inclassable, fascinante et hors norme. Chanteuse de jazz, blues, rock, soul, gospel et pop, elle fait dialoguer de nombreux univers et genres musicaux, grâce à une présence scénique ensorcelante, emplie d’énergie, de créativité et d’imagination. Dotée de capacités vocales ahurissantes et d’une virtuosité tout aussi remarquable en tant que tromboniste, elle émerveille et surprend son public lors de chaque concert, grâce à son style musical iconoclaste et si particulier.

En 2009 Aubrey Logan reçoit le premier prix du concours du Montreux Jazz Festival et en 2010, elle obtient son diplôme de la prestigieuse Berklee School of Music. Elle reçoit des critiques dithyrambiques lors de ses premiers concerts et très rapidement elle est invitée à se produire avec de célèbres chanteurs pop et rock américains, tels que Pharrell Williams, Josh Groban, Dave Koz, Sheila E. et Scott Bradley.

Récemment, Aubrey Logan s’est produite dans de plus de trente villes dans le cadre d’une vaste tournée européenne et a également donné des concerts à New York, Los Angeles, San Francisco, Washington, San Diego, Las Vegas, Dalla, Seattle, et Boston.

Son premier album, “Impossible”, a été une sensation immédiate auprès du public et a figuré pendant plusieurs semaines au sommet des ventes américaines. Paru l’année dernière, son second album, « Where the Sunshine is Expensive », a triomphé en tant que Nº1 des ventes aux États-Unis, dans la catégorie « Jazz Actuel ».

Originaire de St. Louis dans le Missouri, Dave Johnstone est l’un des batteurs les plus virtuoses, originaux et imaginatifs de la scène jazz et rock. Dès son adolescence - avant même avoir effectué des études de musique, il commence à se produire dans divers clubs de jazz aux États-Unis et à se fait remarquer par plusieurs grands musiciens de blues et de jazz. Il intègre ensuite la Berklee College of Music à Boston et débute une importante carrière de batteur et de percussionniste.

Dave Johnstone a travaillé avec de nombreux artistes de grande renommée dans les domaines de la pop, du jazz, du blues, du rock, du folk, du gospel et du funk, tels que Liza Minnelli, Adriana McPhee, The Dan Band, Eden Espinosa, Cortes Alexander, Allison Janney, The Pussycat Dolls, Lily Tomlin et The Running Jumps. Dave Johnstone a également participé à de nombreux enregistrements pour le cinéma, comme par exemple dans le cadre du film américain Juno, qui a remporté plusieurs Oscars.

Ces dernières années, Dave Johnstone s’est produit dans les plus importants festivals de jazz et de musique du monde de la scène internationale, en Europe, en Asie, au Moyen Orient et en Amérique Latine. Aujourd’hui il est également professeur de percussions au Mt. San Antonio College.

En 2015, Dave Johnston reçoit le Grand Prix du Downbeat Magazine pour son album « Nothing But Static ».

Sacré Révélation aux Victoires de la Musique et distingué à cinq reprises par le New York Times, David Greilsammer est reconnu comme l’un des artistes les plus audacieux de sa génération. Chef d’orchestre et pianiste, il porte une affection particulière aux projets innovants, à la création contemporaine et aux passerelles entre les arts et les cultures.

Paru chez Sony Classical, le dernier album en solo de David Greilsammer, Scarlatti: Cage: Sonatas, a été primé par de nombreux prix internationaux. Le programme de ce disque, qui présente une rencontre insolite entre les sonates de Domenico Scarlatti et de John Cage, a été donné dans plus de cinquante villes à travers le monde.

Depuis de longues années, David Greilsammer est reconnu pour ses interprétations des œuvres de Mozart, un compositeur auquel il a consacré plusieurs albums. À Paris, David Greilsammer a créé l'événement en interprétant en une journée « marathon » l’intégrale des sonates pour piano, et plus récemment en dirigeant du piano les vingt-sept concertos de Mozart, en une seule saison.

Directeur musical et artistique du Geneva Camerata, David Greilsammer s’est récemment produit comme chef et comme soliste avec le BBC Philharmonic Orchestra, l’Orchestre Symphonique de San Francisco, le Philharmonique de Radio France, le Tokyo Metropolitan Symphony, l’Orchestre du Mozarteum de Salzbourg, le Hong Kong Sinfonietta et l’Orchestre National du Mexique.

Ses récitals en solo, présentant toujours des programmes éclectiques et novateurs, ont été donnés au Concertgebouw d’Amsterdam, au Lincoln Center de New York, au Kennedy Center de Washington, au Wigmore Hall de Londres, au Verbier Festival, au Suntory Hall de Tokyo, à la Elbphilharmonie de Hambourg et au Théâtre de la Cité Interdite à Pékin.

Nommé Labyrinthe, le nouveau récital David Greilsammer a été décrit par la presse américaine comme « fascinant et courageux ». Ce programme inédit, qui fera l’objet d’un nouvel album à paraître cette saison, sera donné en tournée à travers l’Europe, l’Asie et les États-Unis.